'얽힌' 예술가들이 아름다움, 기억, 역사를 직물과 섬유 예술로 엮습니다

이 이야기는 원래 ArtsATL에서 출판되었습니다.

6월 4일까지 Marietta Cobb 미술관에서 열리는 "Entwined: A Group Exhibition of Textile and Fiber Art"는 박물관 큐레이터인 Madeline Beck이 전통 장르에 대한 파격적이고 미학적으로 설득력 있는 관점을 보여주는 최신작입니다. 이는 그녀의 시그니처로 발전하고 있는 것으로 보입니다. 스타일. 이전 쇼와 마찬가지로 그녀는 주로 대도시 지역 예술가들의 작품을 사용했으며, 언제나 그렇듯이 Beck은 미학을 포함한 모든 종류의 다양성에 세심한 관심을 기울였습니다.

직물과 섬유 예술의 전통적인 방법과 재료가 곳곳에 존재하지만, 샐리 C. 가너(Sally C. Garner)의 2021년 바구니형 조각품 "Sigh"의 경우처럼 비전통적인 재료와 결합되거나 거의 전적으로 이러한 재료로 구성됩니다. 의료용 호흡관으로 짠 것입니다.

Garner는 다양하고 색다른 방식으로 직조를 사용합니다. "Altered Timelines No. 4, Jade"(2022)에서 그녀는 바구니의 살을 풀겠다는 아이디어를 바탕으로 대나무 이쑤시개를 유연한 직물로 묶습니다. "Droplet in Time"(2022)은 청록색 인쇄물에서 직조된 스트립을 사용합니다.

Ali O'Leary는 또한 퀼트 새틴 사진에 면 자수를 겹쳐서 사진을 공예 매체에 통합합니다. 이 방법의 결과는 화려하면서도 이론이 풍부한 예술 작품입니다. 한 가지 예는 제목의 단어가 바다와 하늘의 이미지 아래에 나타나고 사라지는 "Presence"(2021)입니다. 보는 각도에 따라 렌티큘러 효과가 달라집니다.

출처: Susan Lenz 제공

출처: Susan Lenz 제공

이러한 예상치 못한 과정은 동심원 만다라에 모든 종류의 똑같이 빈티지한 일상 물건을 부착하는 빈티지 퀼트 조각에 대한 수잔 렌츠(Susan Lenz)의 손바느질과 같은 다른 기여와 비교할 때 관습 직물의 상당히 단순한 전복입니다. 장난감 택시, 양념 통 뚜껑, 45rpm 레코드 어댑터는 역사와 기억에 대한 조사에 포함된 다양한 물체 중 극히 일부에 불과합니다.

벽 조각의 질감과 색상의 놀라운 조합에서 Gabrielle Torres는 청바지, 유리병, 합성 머리카락에서 찢어진 천을 사용하지만 잉글리쉬 아이비와 같은 살아있는 식물을 추가합니다. 부품이 시들거나 처져도 전시 기간 내내 살아있게 될 것입니다.

출처: Gabrielle Torres 제공

출처: Gabrielle Torres 제공

이번 전시의 다른 모든 예술과 마찬가지로, 그 효과는 개념적, 실제적 수준에서 미학적으로 매력적이고 흥미롭습니다. 전통적인 프로세스의 예상치 못한 변화에는 무엇이 포함됩니까? 이 질문에 대한 호기심은 현대 직물 예술 관행에 익숙하지 않은 관객을 위한 쇼에서 얻을 수 있는 시사점일 것입니다.

신용: Sonya Yong James 제공

신용: Sonya Yong James 제공

이번 전시의 혼란스러운 맥락에서 흐르는 물에 잠긴 흐르는 가운을 입은 여성들을 묘사한 로즈 M. 배런(Rose M. Barron)의 실크 배너에 염료 승화 프린트가 주는 비교적 편안함조차도 불편해 보일 수 있습니다. 소냐 용 제임스(Sonya Yong James)의 처음에는 친숙해 보였고 벽을 가득 채웠던 "Spirit Is a Bone"(2020)의 경우도 마찬가지입니다. 이 작품은 손으로 엮은 빈티지 침대 시트와 코요테 이빨, 까마귀 뼈, 개 재를 함께 엮어 독특한 느낌을 줍니다. 역사와 죽음에 대한 설득력 있는 묵상.

트라우마는 구리 실로 뜨개질한 니콜 베너(Nicole Benner)의 바디슈트에서와 같이 만성적 육체적 고통 속에 살았던 삶을 상징하는 말 그대로 불편함을 상징하는 것처럼 예상치 못한 방식으로 일관된 하위 주제로 등장합니다.

바늘 펠트 양모로 만든 Jess Self의 인물 조각품 중 일부는 과거 트라우마에 대한 반응을 반영하는 위치에 포즈를 취하고 있지만 "Wholeness"(2021)에는 와이어 프레임 버전의 몸을 덮고 있는 다양한 크림색 직물이 있습니다. 칼 융이 의식과 무의식의 통합으로 본 전체성을 획득하는 과정을 상징하는 느슨한 천의 발밑.

Hannah Ehrlich는 매우 다른 방법을 통해 의식과 내면의 어둠에 접근합니다. 이제 익숙해진 그녀의 벽걸이는 2023년 '너를 알기 때문에 생긴 멍, 그것이 아름답다는 걸 점점 알게 됐다' 등의 작품에서 정서적 삶의 혼돈과 질서에 대한 탐구를 이어간다.